Actualidad: dos tipos aburridos recrean las obras de arte más famosas con lo que tienen a mano en la oficina.

http://www.boredpanda.com/fools-do-art-art-recreations-francesco-fragomeni-chris-limbrick/

TEMA 7: PINTURA GÓTICA. LA SIMBOLOGÍA EN EL JARDÍN DE LAS DELICIAS.

LA SIMBOLOGÍA EN EL JARDÍN DE LAS DELICIAS (El Bosco)

TEMA 7. PINTURA GÓTICA: Jan van Eyck (Ampliación)

El pintor flamenco Jan van Eyck (1390?-1441) supondrá una revolución en la pintura pues incorporaba una manera nueva de representar la realidad. Su obra más famosa es un gran retablo con muchas escenas de la ciudad de Gante (Bélgica), que fue iniciado por su hermano Hubert y finalizado por Jan en 1432, contemporáneo por tanto de obras del quattrocento italiano como la Trinidad de Masaccio.

El políptico del Cordero místico representa un pasaje del Apocalipsis (7,9): Después de esto miré, y vi una gran multitud, que nadie podía contar, de todas las naciones, tribus, pueblos y lenguas, de pie delante del trono y delante del Cordero, vestidos con vestiduras blancas y con palmas en las manos. 10Y clamaban a gran voz, diciendo: La salvación pertenecea nuestro Dios que está sentado en el trono, y al Cordero.... un texto que la Biblia relaciona con la festividad de Todos los Santos, a la que la pintura hace más alusiones. 

TEMA 6: ARQUITECTURA GÓTICA INTERNACIONAL

ACTUALIZACIÓN DE LA ENTRADA:

Arquitectura gótica internacional

TEMA 4: EL ARTE HISPÁNICO (VII-X) o PRERROMÁNICO

ACTUALIZADO NOVIEMBRE/2024

Prácticas 2: Trabajo colaborativo y exposición oral.

TEMA 2: ARTE CLÁSICO: ROMA- VÍDEO REPASO

Diferencias entre el teatro griego y romano





El Ara Pacis

TEMA 8: ARTE HISPANO - MUSULMÁN: VÍDEOS

Ampliación sobre la Mezquita de Córdoba en este vídeo del programa de la 2:  La Mitad Invisible





Más información muy recomendable en este blog: el arco islámico II
 Ampliaciones de la Mezquita de Córdoba Educarex

TEMA 0. RECURSOS EL LENGUAJE ARTÍSTICO: LA PINTURA

El lenguaje artístico la pintura 2010 11 from Tomás Pérez Molina

TEMA 0. RECURSOS: TÉCNICA de la ACUARELA

TEMA 0. INTRODUCCIÓN. ¿QUÉ VES? PRÁCTICA 1. ARQUITECTURA.

Práctica 1. Identifica los elementos arquitectónicos que hemos visto en clase a partir de la imagen de la iglesia de San Martín en Frómista (Palencia). Utiliza para ello la planilla correspondiente al comentario de arquitectura.

TEMA 19. ARQUITECRUTA DEL S. XX

La Ville Radieuse ( The Radiant City) Le Corbusier (1935)

TEMA 19. FICHAS

Imagen obtenida en http://beautyofconcrete.wordpress.com/2013/03/14/le-corbusier-architect/

TEMA 18. ARTES FIGURATIVAS DE LA 2ª MITAD s.XIX: ACTUALIZACIÓN

Vídeo del grupo CREHA y fichas, aquí

TEMA 17: ARQUITECTURA DEL s. XIX: ACTUALIZACIÓN.

fichas tema 17

TEMA 0: RECURSOS. CORRECCIONES AL EXAMEN de la 3ª EVALUACIÓN (I)

Santa Teresa ( Gregorio Fernández)

Para ver las correcciones accede a este enlace:

CORRECCIONES

SELFIE BEFORE SMARTPHONES

Fuente: http://cbx.ro/happybox/selfie-before-smartphones/

TEMA 16: ARTE NEOCLÁSICO. VÍDEO

En este vídeo se muestran las principales diferencias entre el Barroco y el Neoclasicismo. Son características generales que tratan el tema en un ámbito internacional, pero nos sirven para repasar.

CARLOTA, UNA DINA MUY GRANDOTA

Hoy, para cambiar de registro, os deja la nueva entrega de Carlota, una dina muy grandota. Este cómic nació hace unos meses, o quizá un año, de la mano de Tesi Negro, -Químico, Profesor, Ilustrador y amigocompañero del instituto-, lo cual me llena de alegría. Esta vez Carlota se va con sus abuelos al museo y allí descubre al gran Velázquez.

Más tiras de Carlota, y más cuentos infantiles en Cuento a la Vista

En el Museo

TEMA 16: ARTE NEOCLÁSICO

#TalDíaComoHoy en 1859 fallecía en Madrid José de #Madrazo, pintor neoclásico y director del #MuseodelPrado de 1838 a 1857. Os proponemos este itinerario por algunas de sus obras en Galería online http://goo.gl/Jr21PY

Fiajos en el tema elegido, ¿porqué representa una escena del Imperio Romano en el s. XIX?

¿Qué diferencias encontráis respecto de las pinturas de Goya?

Devolvednos a nuestras chicas

Malala Fund

TEMA 16. ARTE NEOCLÁSICO EN ESPAÑA. ACTUALLIZACIÓN

Ya podeis consultar las fichas del Tema 16 en este enlace.

Wikipedia

No solo las sillerías se dejaban "en blanco"

Si recordáis lo estudiado en clase, las esculturas en madera podían policromarse o no, y cuando no se policromaban, -por tratarse de maderas nobles- decíamos que se dejaban en blanco. Ya sabéis que la mejor manera de aprender es relacionando y no creando compartimentos estancos en nuestra cabeza. Si ya vimos "veladuras modernas" con Alyssa Monks, aquí vemos escultura "en blanco" Stefanie Rocknak
Se trat de una figura dentro de su proyecto  "El triatleta". Se trata de "El nadador", una de las piezas de la serie, que fue tallada en una sola pieza de tilo.  

Noticia encontrada en  culturainquieta.com

¿Por qué Velazquez pintaba caballos tan gordos?

Al hilo de la duda surgida hoy en clase, se cuenta que los caballos de los cuadros del gran Velázquez tenían esas hechuras porque eran “modelos” muertos. Se colgaban los caballos y, tras varias horas o días “posando“, los gases propios de la descomposición del cadáver lo abombaban y deformaban. El pentimenti de las patas pudo deberse a que tenía que sortear la rigidez cadavérica de las extremidades de los caballos. La noticia completa Aquí, en Historias de la Historia

TEMA O. RECURSOS: LA MODERNIDA LIQUIDA o una nueva manera de vivir en el s.XXI

Quizá en otro momento, cuando no haya que estar tan achuchados por la Selectividad, y donde más que entrenaros, podamos desarrollar un espíritu más crítico, podamos prestar atención a textos como estos. El filósofo Zygmunt Bauman (Premio Príncipe de Asturias de 2010) nos habla de la "modernidad líquida" , concepto que propone la identidad flexible del sujeto para adecuarse a los cambios. El lenguaje puede ser un poco difícil, pero nos lleva a la reflexión sobre cómo ha cambiado el pensamiento individual y colectivo tras la revolución indusdtrial y la aparición del Capitalismo.

http://www.culturecongress.eu/en/people/bauman_zygmunt

HumanisTIC's

TEMA 0. RECURSOS: APRENDIZAJE CON TIC'S. Búsquedas efectivas en la red.

A veces nos pasamos horas buscando en internet sin resultado, o empleamos demasiado tiempo para encontrar algo sencillo. Al final desistimos de la búsqueda o perdemos el interés ante el marasmo de información, a menudo de dudosa fiabilidada.

En este video se muestran claves de búsqueda rápida y eficaz. No hay nada mejor que saber aprovechar el tiempo.

Taller en el Museo. Obras analizadas.

A portray of Queen Elizabeth II de Lucian Freud (2001 

Gorila Solitario de Miquel Barceló (2007)

Creative Commons CPJV o cómo saber lo que puedo coger y no coger de la red

400 AÑOS DE LA MUERTE DEL GRECO

Más imágenes en la galería del Museo del Prado

Escultura encadenada: Seo Young-Deok

Cada vez es más frecuente ver esculturas o manifestaciones artísticas realizadas a partir de los materiales más diversos. Un ejemplo son estas obras que surgen de la ingeniosa y técnica disposición de cadenas normales, de bicicletas etc... "modeladas por el artista coreano Seo Young-Deok.  Ya sabéis que cada uno es libre de expresarse como quiere. Más información en otro momento.

En el día del Padre, San José, el gran olvidado en las escenas religiosas.

La Sagrada Familia del pajarito (Murillo) 

TEMA 12. ARTE BARROCO: EL BALDAQUINO DE SAN PEDRO.

Valores estéticos: Up in the air (Thirty Seconds to Mars)

Quizá uno de los vídeos con más fuerza del momento, tanto por el uso de color como por los fondos neutros. Contrastes cromáticos y simplicidad para representar sentimientos universales como la ira, la lujuria, la pérdida, el deseo... todos ellos expuestos de manera directa y sin ornamentos. 

El casting, realizado en colaboración con el artista Damien Hirst, cuenta con celebridades como la famosa reina del burlesque, Dita von Teese,  gimastas olímpicas como  McKayla Maroney y Jordyn Wieber hasta varias modelos como Anastasia Krivosheeva. 

Si prestamos atención a la composición de las escenas, cada plano presenta un tratamiento fotográfico; el vídeo podría fragmentarse en una serie de fotografías con entidad propia y de gran valor plástico. A veces las imágenes surgen de la oscuridad recordándonos los valores estilísticos barrocos. Este planteamiento creativo ha sido reconocido en los  MTV Video Music Awards  de 2013 , estando nominado en las categorías Mejor video de rock, Mejor dirección de arte y Mejor fotografía. Es por ello que merecía ser proyectado en clase, sobre todo tratándose de una "pieza contemporánea". 

Por otra parte, merece la pena destacar las alusiones a algunas obras conemporáneas como "Dots" de Damien Hirst, y BENEFITS SUPERVISOR SLEEPING, de Lucian Freud donde se muestra a la modelo Sue Tilley. Esto último es una licencia mía, pero creo que sí hay un mensaje común en la representación de mujeres reales, apartadas de los cánones de belleza impuestos. 

Dots de Damien Hirst

Benefits supervisor sleeping de Lucien Freud

Cuando la creatividad y el buen humor se unen...

Más ejemplos, aquí:

http://www.culturainquieta.com/en/fotografia/item/3677-alternative-reality.html

Muy fan del equipo de Mr. Wonderful

http://muymolon.com/acerca-de/

En los tiempos que corren, emprender un trabajo por tu cuenta es difícil, pero como dicen esta pareja de ilustradores "lo único imposible es aquello que no intentas". Y manos a la obra, hoy cuentan con un montón de objetos para la vida cotidiana y libros, cargados de mesajes con "buen rollito". Muy recomendable.

Jhon Brosio "Whole Food" ¿Qué os sugiere?

Porque no solo de imagen vive el hombre

El artista Banksy es conocido, sobre todo, por sus polémicas pintadas sobre cualquier muro de Londres. La mayoría de sus imágenes, hoy borradas, se conservan gracias a los catálogos del artista y los productos de merchandising. Pero no solo realizó imágenes, también apuntó y disparó con letras a nuestras conciencias, haciéndonos sentir incómodos pero mostrándonos las realidades que las altas eseferas no quieren que veamos o difundamos.

Brindo por Banksy. Larga vida cargada de mensajes.

TEMA 9. QUATTROCENTO:PINTURA

Por si alguien no encuentra la pintura del Quattrocento: Aquí va el enlace

http://evasocialesarte.blogspot.com.es/2012/02/tema-9-renacimiento-pintura-fichas.html

TEMA 9 Y 10.RENACIMIENTO: MATHIS GRÜNEWALD y el Retablo de Isenheim

Al mismo tiempo que en Italia se desarrollaba el Cinquecento y el Manierismo, en Alemania y Francia pervivían rasgos del tardogótico que además podrían relacionarse con el Expresionismo alemán del s. XIX. Es el caso del famoso Retablo de Isenheim, del pintor alemán, Mathis o Matthias Grúnewald. Y decimos famoso, pues muestra la deformación de lo exterior como vehículo del mensaje, obviando los nuevos cánones de armonía y proporción que ya llevaban un siglo en Italia, pero que tanto tardaron en arraigar en Europa. Por otra parte llama la atención la segunda obra, La Resurrección de Cristo, es interesante el uso de los colores, tan contrastados y vibrantes, algunos tornasolados, a la manera de Miguel Angel y los manieristas del XVI.

ACTUALIDAD: LO NUEVO DE ALYSSA se llama LOVE

http://alyssamonks.com/#333_AlyssaMonks_Love.jpg#portthumbs

Lo comentaremos en clase.

TEMA 10: EL CINQUECENTO:PRESENTACIONES Y VÍDEOS

TEMA 10. CINQUECENTO ITALIANO: Arquitectura y Escultura from @evasociales

TEMA 10. CINQUECENTO ITALIANO: Pintura from @evasociales

VÍDEOS SOBRE EL CINQUECENTO ITALIANO

1. VÍDEO REPASO DEL GRUPO CREHA

2. REPASO DE LA ARQUITECTURA RENACENTISTA (todas las etapas)




3. VÍDEO INFORMAL SOBRE EL TEMPLETE DE SAN PIETRO IN MONTORIO





4. VERSIÓN FORMAL SOBRE EL TEMPLETE DE SAN PIETRO IN MONTORIO





5. EL MANIERIESMO Y LA VILLA CAPRA ROTONDA




6. BREVE VÍDEO SOBRE LA VIDA Y OBRA DE MIGUEL ANGEL

ENLACES DE INTERÉS 

1. INFORMACIÓN DETALLADA DEL JUICIO FINAL 

http://algargosarte.blogspot.com.es/2014/11/el-juicio-final-de-miguel-angel-los.html

2. IMÁGENES EN ALTA RESOLUCIÓN: 

http://www.haltadefinizione.com/it/

3. LA BACANAL DE TIZIANO EN ALTA RESOLUCIÓN
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/e9/Bacanal_de_los_andrios.jpg


4. COMENTARIO DE CARLOS V EN LA BATALLA DE MÜLHBERG (TIZIANO)

5. RESTAURACIÓN DE LA TUMBA DE JULIO II (Moisés)

TEMA 9: BOTTICELLI EN ART PROJECT

Art Project: El Nacimiento de Venus

Art project: La primavera

TEMA 9: QUATTROCENTO ITALIANO: LA ANUNCIACIÓN DE FRA ANGELICO

A través de la web del Museo del Prado, podéis acceder a muchas obras en alta resolución y  observar los detalles, pincelada.. etc.  Haz click aquí La Anunciación, y doble click sobre la imagen.

También te muestro aquí un análisis de esta obra pero sabiendo la obra que es, es decir, sin aplicar el método deductivo requerido en las pruebas de acceso. Yo os proporciono algo de información ( no necesitais toda) y modelos de expresión y vosotros lo adecuáis a la plantilla de comentario.

LA ANUNCIACIÓN de FRA ANGELICO

Nos encontramos ante la obra del pintor quattrocentista italiano Fra Angelico, perteneciente a la primera mitad del s. XV dentro de la escuela florentina. La pintura de esta primera mitad del XV se caracteriza por la búsqueda de lo esencial, la sobriedad, el clasicismo y la permanencia de  algunos rasgos del gótico a diferencia de la segunda mitad de siglo donde la tendencia pictórica se encamina a desarrollar lo sentimental y narrativo. Se encuentra en el Museo del Prado (Madrid).

Se trata de una pala de altar, que va acompañada de una predela o pedestal, - que aquí no se observa y que narra escenas de la vida de la Virgen-.

Está realizada al temple (o témpera) sobre tabla, técnica que consigue acabados luminosos y brillantes, aunque no tanto como se logrará con el óleo, técnica que llegará más adelante, en el siglo XV, de mano de los pintores flamencos. 

TEMA 2. ESCULTURA ROMANA: MODELO DE COMENTARIO

AUGUSTO PRIMA PORTA (19aC)

Nos encontramos ante una escultura individual del bulto redondo que representa a un hombre de cuerpo entero y está esculpida  en mármol. Se trata de un retrato.

Se trata de una obra realizada en mármol, material que permite lograr distintos acabados y texturas, en este caso observamos un acabado muy pulido sobre todo en la anatomía del representado. Este material también permite lograr la representación de diferentes calidades y materiales. Pudo estar policromada pues era lo habitual en la estatuaria clásica grecolatina. La utilización del mármol nos lleva a pensar en una obra romana o copia romana de una obra griega originalmente realizada  en bronce.

En cuanto a la incidencia de la luz sobre la superficie, observamos un marcado contraste entre las superficies suaves y lisas del rostro y extremidades  por donde la luz resbala y el claroscuro de los delgados y profundos pliegues de la túnica, lo que aporta volumen  y realismo a la escultura.

TEMA 9: QUATTROCENTO: LA TRINIDAD DE MASACCIO

LIEPKE sigue siendo uno de mis contemporáneos favoritos.

       Malcolm Lipeke ( 1953, Minneapolis). Artista autodidacta que domina tanto el óleo como la litografía cuenta ya con una profusa obra pictórica cargada de influencias de grandes pintores españoles como Velázquez y Sorolla, y de conexiones a los movimientos impresionista, modernistas y simbolistas. La temática de su obra recorre los ambientes nocturnos a la manera de Toulouse Lautrrec, las escenas intimistas y cotidianas de Degas, y una gran cantidad de retratos.  

        Su pincelada enérgica y pastosa, sus contrastes cromáticos, sus fondos neutros bidimensionales de los que surgen figuras muy plásticas y, su aspecto inacabado, sus composiciones simples y su velazqueño dominio de los negros engloban  todo lo que busco en el arte. Rostros naturalistas llenos de alma y fuerza expresiva subrayados por el uso del color, aunque sus expresiones siempre transmiten nostalgia, y las pulsiones más íntimas del ser humano. Es esa dialéctica entre el contraste cromático y los rostros contenidos lo que no me deja indiferente y me cautiva. 

 "When I moved to New York, I started going to museums and learning from all the great artists... Velazquez, Whistler, Chase, Vuillard, Sorolla and others. I learned color and composition and technique. I realized that their work was my kind of work. They were my heroes, so I became their student" (Malcolm Liepke)

 

Dominio del negro a la manera del Greco o Velázquez