martes, 28 de enero de 2014

TEMA 9: QUATTROCENTO: LA HOGUERA DE LAS VANIDADES


Girolamo Savonarola fue un monje dominico nacido en Italia en 1452 y que llegó a ser confesor del gobernador de Florencia, el famoso Lorenzo de Medici. Enemigo del lujo, la corrupción, el afán de poder y riquezas y en general de la vida superficial, sus sermones eran incendiarios y atacaba de manera dura en ellos a la Iglesia Católica y al poder establecido. Criticó a los Medici y sus ataques contribuyeron a que el pueblo florentino finalmente se volviera contra ellos. El Papa acabó por excomulgar al monje que más tarde fue condenado a la hoguera por la Inquisición.
Savonarola, como decía, estaba en contra de todo lo superficial: lujo, cosméticos, arte, poesía, música, libros… y como resultado de sus ideas y su predicación, sus seguidores comenzaron a realizar las conocidas como “hogueras de las vanidades”, que no eran otra cosa que fuegos a los que arrojaban ropas elegantes, libros, obras de arte, y todo aquello que consideraban dañino por sustentarse en la vanidad y superficialidad del hombre.
Ejecución de Savonarola
Ejecucion de Savonarola
La más famosa de todas estas hogueras tuvo lugar en la Plaza de la Señoría, en Florencia, el 7 de febrero de 1497, cuando los seguidores de las palabras e ideas de Savonarola quemaron miles de objetos que habían recogido y requisado por toda la ciudad: cuadros, vestidos, instrumentos musicales, libros, cosméticos… No debemos olvidar que estamos hablando de la Florencia del siglo XV, por lo que las obras de arte, de todo tipo, estaban por doquier. Algunas de ellas acabaron en la hoguera, incluso puestas allí por su propio autor, como fue el caso deBoticelli, que entregó al fuego algunas obras suyas dedicadas a temas mitológicos. También se quemaron un gran número de libros, considerados licenciosos. Aquel hecho de 1497, la quema de objetos, es lo que se conoce popularmente como “La hoguera de las vanidades”.
Curiosamente, la obra escrita de Savonarola, hombre que había abogado por la quema de libros, fue incluida en el listado de libros prohibidos por la Iglesia, por lo que se puede decir que fue pagado con su misma moneda. Y no sólo por este detalle le pagó el destino al monje con su misma moneda, sino que su ejecución, el 23 de mayo de 1498, tuvo lugar en el mismo punto de la ciudad de Florencia donde sus discípulos habían llevado a cabo la hoguera de las vanidades.

lunes, 27 de enero de 2014

TEMA 9. EL QUATTROCENTO ITALIANO: INTRODUCCIÓN

Notas sobre el nacimiento de este nuevo estilo extraidas de Historia del Arte de E.H. Gombrich.


12. LA CONQUISTA DE LA REALIDAD. Primera mitad del siglo XV. (Extractos)

El término renacimiento significa volver a nacer o instaurar de nuevo, y la idea de semejante renacimiento comenzó a ganar terreno en Italia desde la época de Giotto. Cuando la gente de entonces deseaba elogiar a un poeta o a un artista, decía que su obra era tan buena como la de los antiguos.

No es de extrañar que esta idea se hiciera popular en Italia. Los italianos se dieron perfecta cuenta 
del hecho de que en un remoto pasado. Italia, con Roma, su capital, había sido el centro del mundo civilizado, y que su poder y su gloria decayeron desde el momento que las tribus germánicas de 
godos y vándalos invadieron su territorio y abatieron el imperio romano. La idea de un renacer se hallaba íntimamente ligada en el espíritu de los italianos a la de una recuperación de la “grandeza 
de Roma”

En ninguna ciudad fue más intenso este sentimiento de fe y confianza que en la opulenta ciudad mercantil de Florencia. Fue allí, en las primeras décadas del s. XV, donde un grupo de artistas 
se puso a crear deliberadamente un arte nuevo rompiendo con las ideas del pasado.

El líder del grupo de jóvenes artistas florentinos  fue un arquitecto, Filippo Brunelleschi (1377-1446)
(…) si se propuso crear la arquitectura de una nueva era, lo consiguió.

Brunelleschi no fue solo el iniciador de la arquitectura del Renacimiento. Se cree que a él se debe 
otro importante descubrimiento en el terreno del arte que ha dominado también el de los siglos subsiguientes: la perspectiva. Hemos visto que ni los griegos que comprendieron el escorzo, ni los pintores helenísticos que, que sobresalieron al crear ilusión de profundidad llegaron a conocer las 
leyes matemáticas por las cuales los objetos disminuyen de tamaño a medida que se alejan de nosotros.(…) Fue Brunelleschi quien porporcionó a los artistas los medios matemáticos de resolver 
este problema; y el apasionamiento a que dio origen entre sus amigos pintores fue enorme. 

En este enlace  puedes consultarlo y descargarlo fácilmente 

Aquí os dejo una aproximación al tema, para que veáis claramente las características básicas. 


miércoles, 22 de enero de 2014

Google Maps y la Arquitectura



No dudéis en buscar iglesias y palacios en Google Maps para ver sus estructuras y enclave geográfico. Aquí os dejo la Mezquita de Córdoba, y porqué no pudo seguir ampliándose hacia el este.

TEMA 8. ARTE HISPANO MUSULMÁN Y MUDÉJAR



YUMI KAMASHITA y sus constelaciones


Con solo hilo negro y chinchetas el artista japonés logra representar retratos sorprendentes. Este dominio de la luz y la sombra se traduce en la distribución de los espacios y la cercanía o lejanía entre las chinchetas y el entramado. Muy interesante. En el enlace podréis observar la mayoría de sus trabajos, generalmente en técnica mixta. 




martes, 21 de enero de 2014

Art Project: todo el arte a un click

Os hablaba esta mañana de Art Project, una de las aplicaciones de Google relacionadas con la materia. Es muy interesante y hay un montón de obras de gran calidad. En las imágenes podéis observar los aumentos que permite la aplicación.

Art Project



jueves, 16 de enero de 2014

Exposición del ilustrador Raúl Allén



Este vídeo contiene la entrevista a un compañero mío de instituto que trabaja como ilustrador. Y el de abajo, como trabaja en directo. Es genial.


martes, 17 de diciembre de 2013

Muere lentamente...


El Ángelus de Dalí (inspirado en el Angelus de Millet)

Muere lentamente quien no viaja,
quien no lee, quien no escucha música,
quien no halla encanto en sí mismo.

Muere lentamente quien destruye su amor propio,
quien no se deja ayudar.

Muere lentamente quien se transforma en esclavo del hábito, repitiendo todos los días los mismos senderos,
quien no cambia de rutina,
no se arriesga a vestir un nuevo color
o no conversa con desconocidos.

Muere lentamente quien evita una pasión
Y su remolino de emociones,
Aquellas que rescatan el brillo en los ojos
y los corazones decaídos.

Muere lentamente quien no cambia de vida cuando está insatisfecho con su trabajo o su amor,
Quien no arriesga lo seguro por lo incierto
para ir detrás de un sueño,
quien no se permite al menos una vez en la vida huir de los consejos sensatos…
¡Vive hoy! - ¡Haz hoy!
¡Arriesga hoy!
¡No te dejes morir lentamente!
¡No te olvides de ser feliz!
Pablo Neruda

lunes, 4 de noviembre de 2013

TEMA 3. ARTE PALEOCRISTIANO Y BIZANTINO:FICHAS





jueves, 3 de octubre de 2013

NUEVA WEB DE ARTE





Os dejo esta web de Arte llamada: Algo más de Arte, con imágenes de calidad y comentarios que os ayudarán a haceros con una expresión adecuada de manera sintética y sin dar rodeos.

http://algomasdearte.blogspot.com.es/


miércoles, 11 de septiembre de 2013

miércoles, 15 de mayo de 2013

martes, 11 de diciembre de 2012

Visita por la Capilla Sixtina

Os dejo una visita virtual a la Capilla Sixtina, capilla pintada por artista del Quattrocento en los laterales y por Miguel Ángel en el Cinquecento.  A este artista corresponden el frente tras el altar y el techo. Podéis acercaros bastante sin que las imágenes pierdan mucha definición.




http://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_vr/index.html


martes, 4 de diciembre de 2012

viernes, 30 de noviembre de 2012

sábado, 23 de junio de 2012

FELICIDADES!

FELICIDADES A TODOS LOS QUE APROBASTEIS LA SELECTIVIDAD!!!

Como veis, este año tan complicado, agotador y que os ha supuesto tanto esfuerzo, ha tenido su recompensa, os lo merecíais.

Felicidades además, a los que escogisteis Arte, me alegro de que los resultados hayan sido tan buenos y que eso os proporcione notas medias tan altas que podais elegir la carrera que queráis.

ENHORABUENA!

Feliz nueva etapa y disfrutad cada instante que la vida os traiga, ahora empieza lo mejor.

Un recuerdito de este año.


martes, 29 de mayo de 2012

TEMA 21: Kiki de Montparnasse (Pablo Gargallo)



•
Kiki de Montparnasse, una muchacha contemporánea de Gargallo y muy popular en los ambientes artísticos del París de principio de siglo. Fue musa de numerosos artistas y modelo de otros tantos, destacando especialmente los retratos que hizo de ella el fotógrafo Man Ray. Nunca posó para Gargallo, pero sin embargo el escultor, que la conocía bien, le hizo uno de los retratos más originales y más hermosos de toda su producción. Cuenta además con una particularidad añadida pues se trata de una pieza en bronce, un caso excepcional en medio de un repertorio mayoritariamente realizado en hierro.   

Más información: 



TEMA 22. EXPRESIONISMO ABSTRACTO, INFORMALISMO, MINIMAL ART...








TEMA 21. EL ARTE ESPAÑOL DEL S.XX:Picasso, Dalí y Miró. Gargallo y Chillida


 

 

sábado, 12 de mayo de 2012

TEMA 19. ARQUITECURA S.XX.: Apartamentos de Mies van der Rohe


Interior de uno de las viviendas en los apartamentos de Lake Shore de Mies Van der Rohe. Se mantiene la estructura e incluso el mobiliario. Ya me encantaría tener un salón así. Si os dais cuenta las formas recuerdan a los muebles actuales y a la línea de diseño de IKEA.

Fiajos tambien en las cristaleras, como ocupan toda la altura de la vivienda.
Más imágenes:

http://cribchatter.com/?p=463

domingo, 6 de mayo de 2012

TEMA17: ARQUITECTURA DEL S.XIX. Fichas





Vídeo sobre la Ciudad Jardín de Howard (Portugués)




 Breve vídeo sobre en ensanche de Barcelona


Información sobre la Torre Eiffel:

TEMA 0. RECURSOS: WIKIPAINTINGS

Aquí so dejo una versión beta de una web donde podéis encontrar muchas pinturas de artistas. Se puede consultar por artista o por movimiento artístico, así que está fenomenal. También hay etiquetas (tags) para temática y géneros. 

Los navegantes en Argenteuil de Claude Monet -


He elegido esta pintura porque es lo que vamos a ver en el siguiente tema.